jueves, 17 de noviembre de 2011

Foto de Mariela Celentano

Poemas de Delmira Agustini


Fue al pasar.

Yo creí que tus ojos anegaban al mundo

abiertos como bocas en clamor.. tan dolientes

que un corazón partido en dos trozos ardientes

parecieron.. Fluían de tu rostro profundo.

Como dos manantiales graves y venenosos...

fraguas a fuego y sombra, ¡tus pupilas!... tan hondas

que no sé desde dónde me miraban, redondas

y oscuras como mundos lontanos y medrosos.

¡Ah, tus ojos tristísimos como dos galerías

abiertas al Poniente!... ¡Y las senadas sombrías

de tus ojeras donde reconocí mis rastros!...

Yo volví en un gran gesto mi horror como en un velo,

y me alejé creyendo que cuajaba en el cielo

la medianoche húmeda de tu mirar sin rastros!






Foto de Concepción Silva Belinzon



Poetisa Uruguaya

Que vivan los corazones de oro y los cabezones erguidos: entrevista a Federico Wolf



Al estudiar a este artista no solo nos basamos en páginas Web, sino también, tuvimos la oportunidad de contactarlo vía Facebook, le explicamos nuestro propósito y nos dio el gusto de ayudarnos aceptando la siguiente entrevista:

¿Por qué y cómo te introdujiste en el mundo de la música?
Mi madre cantaba en un coro de iglesia y me llevaba a los ensayos. Ahí fue cuando tuve contacto con los instrumentos y ellos vieron en mi una facilidad al tocarlos.
Poco tiempo después, mi madre decidió que tomara clases de guitarra con la profesora del barrio.

¿Te basas en el estilo de alguien para hacer tu música?
Me baso en muchos músicos que he escuchado. Me gustan distintos estilos musicales siendo yo finalmente un poquitito de todos ellos.

¿Cómo te sentiste al sacar tu primer disco?
“Me sentí aliviado. Es un nacimiento, evento que te deja con las defensas bajas y muy cansado pero que llena todo rincón de emociones. Es inmortalizar tus canciones, los amigos y a vos. Es como construir una maquina tele transportadora o una ventanita hacia el pasado o futuro por donde te metes cada ves que escuchas las canciones y hasta allí puedes volver.”

¿Te dedicas a algo más a parte de la música?
No.

¿Hace cuánto que estas involucrado en la música?
Desde los 8 años y tengo 35.

¿Ganaste algún premio por tu trabajo alguna vez?
“Varios. En mi biografía están algunos. http://www.myspace.com-federicowolf/

¿Siempre fuiste solista o tuviste alguna vez una banda?

Varias bandas. Me gustan los dos formatos. Ahora estoy a punto de lanzar mi nuevo trabajo y para esto armé un quinteto con amigos que esta sonando precioso. De hecho vienen en un ratito para ensayar.

¿Por tu trabajo conseguiste poder visitar otros países?
Conseguí visitar diferentes países de Europa y Latinoamérica.

Cuéntenos algún anécdota de tu infancia conectada con la música.
Cuando era niño canté un tiempito con los “cantaclaro”. Cantaba canciones de Alfredo Zitarrosa. Hacia llorar a la gente y yo no sabía porque.
Otra es que fui una vez de pequeño a Americando, un programa de canal cinco y me emborraché con una tapita de grapa de Vesubio.

¿Tus padres apoyaron tu decisión de trabajar en la música?
Desde siempre. Tengo unos padres a todo dar. Muy cariñosos y respetuosos de mi trabajo.

¿Cuál de tus canciones es tu favorita?
No sé. La tortuga gigante me gustó mucho.

¿Por qué tomaste la decisión de irte a Chile?
Fue casualidad. Salí de viaje hippie por un año a Latinoamérica y aquí me quede por amor.

¿Qué le dirías a los jóvenes que están introduciéndose en el mundo de la música? ¿Cuál sería tu mensaje hacia ellos?
Que se preparen…
Que estudien, que se entreguen, pero sin descuidar el cable a tierra. Es necesario estudiar una profesión en paralelo (a mi parecer hoy) para tener respaldo a futuro ya que la vida musical es muy inestable y así como hermosa, ruda. Yo por ejemplo lamento no haber estudiado nada mas. A su edad me daba lo mismo, hoy no.

¿Puedes decirnos alguna palabra o frase que te identifique?
Que vivan los corazones de oro y los cabezones erguidos.

martes, 15 de noviembre de 2011

Formarse y entregarse con alegría. Agradecer los dones.Entrevista a Berta Pereira

1.¿Què dìa naciste?
Nací el 10 de junio de 1958.
2. En dónde?
En Montevideo.
3. Berta Pereira, ¿es tu nombre real?
Me llamo Berta Pereira Majó.
4. ¿Cómo estaba compuesta tu familia?
Mi familia estaba compuesta por mi padre, mi madre y mis tres hermanos mayores, Raúl, Beatriz y Diego.
5. ¿Qué influencia tuvo tu familia en tu vocación futura?
Mi familia era muy musical, prácticamente todos tocaban guitarra. Se escuchaba mucha música y se hacía música como modo de reunión .
6. ¿En qué época comenzaste a estudiar música?
Mi vivencia con la música fue más bien una practica constante de un modo natural.
7. ¿Con quién? ¿Ejerció influencia en tu creación?
Mi hermana daba clases de guitarra en mi casa, así es que a los cinco años yo ya tocaba, y me encantaba participar de las clases .Tanto mis hermanos como mis padres influyeron, aportando cada uno sus gustos musicales.
Mi medio familiar fue muy estimulante
8. ¿Qué actividades paralelas hacías junto con la música?
Además de guitarra estudié arpa paraguaya, con Carlos Vega.
Tomé clases de ballet, danza contemporánea y algo de artes marciales.
Como era la época de la dictadura y Bellas Artes estaba cerrada, tomé diversos cursos en el taller de Zina Fernández: cerámica, dibujo y pintura, batik, orfebrería.
Más tarde hice Cerámica en la UTU, también estudié inglés, francés y portugués.
9. ¿Qué vínculos pudiste establecer mientras estabas estudiando?
Esencialmente en los distintos mundos de las artes, tanto de la plástica, como de las artes en movimiento.
10. ¿Qué personas pudiste contactar a través de tu obra?
Mi trabajo me ha permitido el contacto con músicos y otros artistas afines. Dentro del Uruguay y en el mundo. La posibilidad de viajar a otros países e intercambiar experiencias.
También me ha posibilitado relacionarme con personas fuera del ámbito artístico, como es la salud.
11. ¿Qué otra actividad te hubiera gustado realizar?
Me gustan mucho las lenguas, en una época trabajé como intérprete e hice traducciones; me gustaría poder volver a estudiar y profundizar en esa área.
12. Después del paso del tiempo, ¿qué características piensas que tiene tu creación?
Creo que se me reconoce sobretodo, por la inspiración de mis composiciones en cuanto a la cultura negra, pero también en lo que refiere a raíces de las otras vertientes que nos componen.
También creo que me caracteriza el trabajo de búsqueda expresiva vocal y corporal.
13. ¿Por qué etapas has pasado?
He vivido en Francia y Panamá. En ambos países he participado de diferentes grupos musicales.
En Panamá me formé en teatro y fui música de sesión, compartiendo con muy diversos músicos
Latinos, de bossa y jazz.
En Uruguay he sido docente de teatro.
Cuando me dedico más a mis composiciones en el año 1990, me encuentro con Pollo Píriz, que hace una música tan especial, que a pesar de ser mucho más elaborada, me parece mía.
En 1995, cuando nace nuestro hijo Lorenzo, formo el grupo “Las Comadres”,conlleva todo un desarrollo del quehacer en la vida y en el arte.
14. ¿En qué condiciones y cómo tienes que sentirte para poder crear?
Es necesario generar un tiempo y un espacio claro, para poder crear, un tiempo para estar con uno mismo y revisar sus materiales. Realmente el arte y la vida es todo uno. De todos modos, cada fase que vivimos va generando una necesidad, que genera una nueva praxis, y otros modos de abordar la creatividad.
15. ¿Dentro de tu trabajo que es lo que más disfrutas?
Disfruto mucho del entrenamiento, la búsqueda. También de un producto terminado, compartido con otros, que trabaja y se expande. Por supuesto disfruto por fin de la relación con el público, es un momento único.
16. ¿Con qué músicos te sientes en "sintonía"?
Sería infinito mencionar…Elis Regina ha sido un referente muy importante, en Uruguay Mariana García Vigil,Maria Joao de Portugal,Lenine,Richard Bonna, Hugo Fattoruso por mencionar algunos..me he nutrido de toda la música del mundo y casi todos los géneros me interesan.
17. ¿Cuántos CDs o simples has grabado y qué sucederá a partir del 2012, qué proyectos tienes?
He grabado cuatro CD propios junto a Pollo Píriz en diferentes formaciones:”Comerse una manzana”, “Bicho de luz” “Comadres” y “Ambrosio”.
También he grabado como participante con muy diversos músicos.
Este año entrante estaremos presentando un CD junto a Cyro Rodriguez, inspirado en las vertientes nativas.
Estaremos lanzando un CD de Pollo y mío, que se llama “Gracias”
Participaremos de un Festival de Jazz “calaguala” en Brasil
Participaremos del II encuentro de Cultura de Frontera (Barra do Chuy)
En abril, tenemos una gira con uno de los espectáculos,”Tamudando”, junto a Luis Bravo
También “ Corazonada” espectáculo sobre el libro de Paula Bader y Silvia Segundo en la sala Zabala Muniz
18. En el Uruguay, ¿puedes vivir de la música desde el punto de vista económico?
Es algo que afortunadamente está cambiando. Yo vivo de aplicar la música como docente, compositora, intérprete, aplicado a la salud, al bienestar en general, como armonización.
Considero que hay nuevos ámbitos que se van abriendo en este sentido, conforme a la creatividad, a la interrelación entre las artes y a nuevas herramientas técnicas.
19 ¿Cómo logras llegar al público y qué público te sigue?
Es algo que aún estoy aprendiendo.
A través de las presentaciones, se va ampliando el público que nos conoce.
El público que gusta de nuestro arte, es muy diverso, y amplio en cunto etareo.
Nos gusta mucho presentarnos donde nadie nos conoce, como no somos especialmente mediáticos, siempre hay aún público por conocer.
21. ¿Qué obstáculos tuviste que vencer para llegar a ser la mujer que eres hoy?
Esencialmente mi timidez, aprender a relacionarme; agradezco profundamente tener el canal del arte, la música, el sonido, como puente con los demás.
22. ¿Qué piensas que puedes decirnos a nosotros, adolescentes, en el momento de seguir estudiando lo que nos gusta?
Fundamentalmente perseguir aquello a lo que se vino, lo que dicta el corazón.
Buscarlo con pasión y paciencia.
Permitirse investigar.
Formarse, para profundizar en los conocimientos y tener más herramientas a la hora de abrirse camino.
22. ¿Tienes algún consejo que podamos transmitirle a nuestro grupo de compañeros?
Formarse y entregarse con alegría, agradecer los dones, investigar, ser y vivir de lo que uno tiene para compartir.

Visita a la Fundación Nancy Bacelo




Concurrimos a la fundación Nancy Bacelo, también conocida como la antigua oficina de la Feria del libro, e investigamos más sobre su vida. En este lugar se encuentra la vieja biblioteca de ella, su colección de discos, todos los afiches de las ferias y muchos elementos artísticos que le pertenecieron y fueron donados a la Fundación. Entre estos objetos se encontraban obras algo abstractas hechas por Ana Tiscornia, una gran amiga de Nancy que le dedicó algunas de sus obras.


Nancy Bacelo creaba poemas objetos que eran cuadros con imágenes refiriéndose a sus poemas o con fragmentos de los mismos y sus representaciones. Sus poemas se pueden ver impresos en objetos inusuales desde pequeños libros con forma circular hasta botellas y servilletas.


Ella tenía una gran adoración por los gatos (en su casa poseía muchas figuras y dibujos de gatos), especialmente el suyo que se llamaba Manú. Algunas de sus obras eran inspiradas por ellos como en su publicación “Gato por Gato” e incluso acostumbraba a dibujarlos.


Nos enteramos que tocaba el acordoneón, y le gustaba mucho el tango, sin embargo sus recopilación de discos van desde música como el jazz y Milva (la inconfundible) hasta Pink Floyd y Folclore Uruguayo. Nancy Bacelo escribió algunas canciones pero la música no era su fuerte.


Nació en un lugar llamado Nico Pérez mismo nombre que le daría a una publicación (“las coplas de Nico Pérez”) donde escribe sobre su infancia incluyendo un poema llamado “parte de mi padre”, este hace referencia al fallecimiento de él cuando era muy pequeña que dejó a su madre a cargo de ella y sus hermanos.


Aunque contó con muchos premios y reconocimientos Nancy se dedicó a hacer conocer a otros escritores en vez de su propia fama, y es quizás por esa razón es que luego de 13 publicaciones no es muy conocida a nivel general. La feria del libro duró 47 años y se basó en la promoción y divulgación del artista y el libro uruguayo dando como premio al escritor ganador una edición de su libro.


Muchos escritores comentaron sus libros luego de su muerte y estas notas saldrán en una publicación de homenaje hacia ella que se publicará en conjunto con su biografía y todas sus obras.

Entrevista a Nicolas Klisich

Ahora podrán ver la entrevista que le realizamos a Nicolás, tan solo para que puedan conocer un poco sobre él.

Cuando empezaste a tocar la guitarra a los nueve años, ¿fue una decisión propia o algún amigo o familiar te incentivó?

Me crié escuchando a mi tío Esteban Klisich, quien aparte de ser mi maestro más adelante, desde el inicio me marcó con su ejemplo. Por otra parte mi mamá también cantaba y se acompañaba con la guitarra así que en mi casa también me incentivaron la veta musical desde chico.

¿Qué estudiaste con respecto a la música? ¿Qué instrumentos tocas?

Toco guitarra, bajo y canto.

En cuanto a estudios hice armonía, lectoescritura, composición, arreglos más un montón de investigación y estudio por mi cuenta.

¿Desde un principio pensaste en dedicarte a la música?

En realidad no. Lo que si sabía es que necesitaba tocar y cantar para sentirme bien y fundamentalmente como forma de comunicarme y manifestarme. Mis amigos de la infancia y el liceo me recuerdan como el flaco que llevaba la guitarra a todas partes . También hace poco vi una foto incluida en el libro de los 100 años del colegio Maturana donde hay una foto mía en una convivencia o retiro con la cara pintada y con guitarra en mano hace como 22 años, y se me erizó la piel....

De tus obras, ¿cuál es la que más te gustó realizar? ¿Por qué?

Todas tienen algo y son como hijos. Amo lo que hago y disfruto haciéndolo y me es difícil y hasta injusto elegir una sola.

Dicho esto te puedo mencionar algunas :

El inolvidable recuerdo de entrar a grabar la primera vez que fue en el estudio Salados con el tema Donna Tona, mi amigo Juan Bervejillo de la Chancha fue quien lo registró.

Cuando grabé el tema Milonga Blues del Sur sobretodo cuando grabamos el arreglo de cuerdas con Juan Rodriguez , o más recientemente cuando grabé a dúo con Ana Prada el tema No pido más que fue una experiencia muy linda también.

¿Cuáles crees que fueron las más exitosas o populares?

Del disco Por las ramas Milonga Blues del Sur porque la gente me la pide y porque es una de esas canciones que compuse letra y música en una noche en lo que llamaría un brote de inspiración. Cuando la mostré recogí muy buenos comentarios del entorno íntimo y cuando llegó al público la devolución fue y sigue siendo muy linda.

Del disco Sin prisa sin pausa el tema Puerta porque comparte con la anterior la espontaneidad en la composición y porque también es de las que llega al oyente de entrada.

Cuando compones una canción, ¿cómo te inspiras?

Me nutro de cosas que me suceden o que presencio o que simplemente pasan en mi entorno y en la sociedad.

En este sentido creo que un cantautor es una suerte de cronista de su tiempo a través de su óptica particular.

¿Piensas que algún hecho en tu vida influenció tus canciones?

Todos y cada uno de ellos.

¿En qué género musical colocarías la música qué tocas?

Música popular uruguaya, en el sentido más amplio posible de la palabra, sin límites de género con todo lo que ello implica.

¿Cómo está compuesta tu familia? ¿Está relacionada con la música?

Soy felizmente casado y tengo dos hijas, en mi familia siempre se valoró la música y además mi tío Esteban Klisich es un famoso compositor y docente en la materia.

¿Tienes algún ídolo en el ambiente musical? ¿Cuáles son y por qué?

Varios y la lista crece día a día, algunos son conocidos y otros no tanto.

He tenido y tengo la posibilidad de compartir escenario y tocar con un montón de músicos a quién admiro, entre ellos Javier Cardellino, Marcelo Foglino, Pelao Meneses, Fede Graña, Nacho Turell, Rodrigo Acosta, Valentina Fonseca, Damian Gularte, Seba Jantos, Daniel Lopez, Daniel Drexler, Ana Prada, José Soba; Fernando Cortizo, Ismael Berois, Valentina Pécora, la lista por suerte es larga...

De los conocidos, de acá Fernando Cabrera, Eduardo Mateo, Alfredo Zitarrosa, Esteban Klisich, Jorge Drexler, Jaime Roos, Anibal Sampayo, Los Olimareños, El Darno ... y todos aquellos que con sus canciones me movieron y llenaron mi vida de contenido y melodias, son verdaderos faros o guías en el camino.

En Inglés Los Beatles punto y aparte.

En Portugués Caetano , Gilberto , Chico, Jobim , Lenine principalmente pero hay muchos más.

Fuera del ámbito musical ¿qué actividades o intereses tienes?

Ser padre de familia y disfrutar todo el tiempo libre posible con mi familia y amigos.

Además la experiencia y vaivenes del diario vivir me llevan a valorar la dimensión espiritual de la vida y trato de disfrutar el camino diario que me lleva hacia el autoconocimiento y a ser mejor persona cada día.